Alternative content

Alternative content

Alternative content

Info

u fazi popunjavanja

Najavljujemo

IMPROSPEKCIJE2014: Silvia Marchig - Amoroso

29.11. u 19:00, MM Centar,

Predstava / S. Kane: 4.48 : Sarah u fragmentima

29.11. u 20:00, Kino Forum,

Ekipno državno prvenstvo u kvizu 2014.

29.11. u 15:00, Klub SC,

IMPROSPEKCIJE2014 - graphic recording / izložba Johanne Benz

29.11. u 11:00, Teatar &TD,

IMPROSPEKCIJE2014: stvaranje plesova - poetsko bogatstvo, radionica Julyena Hamiltona

29.11. u 18:00, ZPC,

IMPROSPEKCIJE2014: Ana Kreitmayer, Prema početku (premijera)

29.11. u 18:00, Teatar &TD - Polukružna,

IMPROSPEKCIJE2014: Pavle Heidler / Ilse Ghekiere / udruga Tras - O ljudima

29.11. u 20:00, Teatar &TD - Polukružna,

IMPROSPEKCIJE2014: stvaranje plesova - poetsko bogatstvo, radionica Julyena Hamiltona

30.11. u 18:00, ZPC,

O. Frljić: MRZIM ISTINU!

01.12. u 20:00, Teatar &TD - SEK,

MM centar: Američki avangardni film, drugi dio

01.12. u 20:00, MM Centar,

V. Parun/V. Tominac Matačić: JA KOJA IMAM NEVINIJE RUKE

02.12. u 20:00, Teatar &TD - Velika,

N. Gojić/M. Novosel: LOGIČNO MJESTO ZA SUSRET

03.12. u 20:00, Teatar &TD - Polukružna,

Novi njemački kratki film, drugi dio

03.12. u 20:00, MM Centar,

Njujorška nezavisna animacija (Avoid Eye Contact), drugi dio

04.12. u 20:00, MM Centar,

Kino Forum / koncert / Zrinka Posavec trio

04.12. u 20:00, Kino Forum,

O. Frljić: MRZIM ISTINU!

04.12. u 20:00, Teatar &TD - SEK,

J. Sequeira: ČUJ, HAMLETE, ČUJ

05.12. u 20:00, Teatar &TD - Velika,

Baskijski kratki film, prvi dio

05.12. u 20:00, MM Centar,

KVIZ PROMJENE

05.12. u 20:00, Klub SC,

J. Sequeira: ČUJ, HAMLETE, ČUJ

06.12. u 20:00, Teatar &TD - Velika,

Kazan & Catch Pop String Strong - koncert

07.12. u 21:00, MM Centar,

Američki avangardni film, treći dio

08.12. u 20:00, MM Centar,

T. Bernhard: VELIKI ODLAZAK

08.12. u 20:00, Teatar &TD - Polukružna,

N. Manojlović, ADU - ispit

09.12. u 17:00, Teatar &TD - SEK,

M. Kurspahić: POTOP

09.12. u 20:00, Teatar &TD - Velika,

M. Kurspahić: POTOP

10.12. u 20:00, Teatar &TD - Velika,

11. VELESAJAM KULTURE

11.12. u 11:00, SC - Savska 25,

KVIZ PROMJENE

12.12. u 20:00, Klub SC,

11. VELESAJAM KULTURE

12.12. u 11:00, SC - Savska 25,

Davor Sanvincenti: A Ray of Darkness - izložba

12.12. u 20:00, Galerija SC,

11. VELESAJAM KULTURE

13.12. u 11:00, SC - Savska 25,

A.Stojković/A. Sinkauz/N. Sinkauz: MALO JE DOVOLJNO

15.12. u 20:00, MM Centar,

B. Jelčić: KO RUKOM ODNESENO

16.12. u 20:00, Teatar &TD - Polukružna,

A.Stojković/A. Sinkauz/N. Sinkauz: MALO JE DOVOLJNO

16.12. u 20:00, MM Centar,

B. Jelčić: KO RUKOM ODNESENO

17.12. u 20:00, Teatar &TD - Polukružna,

N. Gojić/M. Novosel: LOGIČNO MJESTO ZA SUSRET - gost. na Gavellinim večerima

17.12. u 19:30, Gavelline večeri,

8. F.A.F. – FISTT ART FEST – Festival kreativnosti i DIY kulture

18.12. u 12:00, Kino SC - predvorje,

Animirana Zona (Cartune Xpress)

18.12. u 20:00, MM Centar,

8. F.A.F. – FISTT ART FEST – Festival kreativnosti i DIY kulture

19.12. u 12:00, Kino SC - predvorje,

B. Jelčić: KO RUKOM ODNESENO - gost. na Gavellinim večerima

19.12. u 20:00, Gavelline večeri,

KVIZ PROMJENE

19.12. u 20:00, Klub SC,

8. F.A.F. – FISTT ART FEST – Festival kreativnosti i DIY kulture

20.12. u 12:00, Kino SC - predvorje,

Z. Burić: BIJELE OČI ILI KABARE TAMNE ZVIJEZDE - javna prezentacija

21.12. u 20:00, Teatar &TD,

Z. Burić: BIJELE OČI ILI KABARE TAMNE ZVIJEZDE - javna prezentacija

22.12. u 20:00, Teatar &TD,
apap EU kulture programme

Kultura promjene

Marta Kolega i Gloria Lindeman - rezidencija (IT) u sklopu apap mreže

Od 18. do 23. prosinca Marta Kolega (HR) i Gloria Lindeman (HR) pridružit će se talijanskoj kazališnoj skupini Anagoor u La Coinglieri (IT) kako bi na šestodnevnoj vokalnoj radionici razvijali Anagoorov najnoviji projekt Virgilio Brucia, a u okviru projekta apap-Izvedbena Europa.

Umjetnička suradnja Anagora te Marte Kolege i Glorije Lindemann započela je u rujnu na rezidenciji u sklopu Ganz novog festivala u zagrebačkom Teatru &TD (uz potporu apap mreže), gdje se Anagoor usredotočio na samo porijeklo pjevanja kroz poznatu povijest i dinamiku Balkana, točnije na tradicionalno folklorno pjevanje.

U prvoj fazi rada na projektu Virgilio Brucia, Anagoor se susreo s pjevačima iz različitih regija, posebno regija i krajeva koji su nedavno pogođeni ratom, većinom folklornim pjevačima i zborovima koji pjevaju tradicionalni repertoar, te ih intervjuirao i razgovarao o prvotnim korijenima i samom porijeklu pjevanja, slušajući njihove iskrene i emotivne, drevne pjesme.

 

Zajedno s Paolom Dallan (talijanska glumica, pjevačica, glazbenica i glavna učiteljica za sve što se tiče glazbenog “scorea”), Monicom Tonietto (talijanskom pjevačicom i vokalnom učiteljicom koja živi i radi u Strasbourgu),  Gayanéom Movsisyan (armenskom pjevačicom, vokalnom učiteljicom i skladateljicom za zborove), Maurom Matinuzom (talijanskim glazbenikom i skladateljem koji živi u Berlinu) te Morenom Callegarijem, Marcom Menegonijem i Simonom Derai, Marta Kolega i Glorija Lindeman bit će sudionice u pokušaju definiranja pravog, uobičajenog glazbenog jezika.

Projekt, čija se izvedba očekuje u ovih nekoliko mjeseci, za svoj fokus uzeo je Virgilijevu poeziju, njene teme (ponajprije na patnju pojedinaca i masa protiv silovite snage Povijesti), vezu Pjesnika i moći Princa, te pjesničko stvaranje općenito, njegova sredstva protiv moći i nasilja, oslanjajući se tako na pitanje koje Virgilije postavlja svim pjesnicima: Kakva je korist od pjevanja, kakva je njegova vrha u vremenima nasilja?

Umjetnička rezidencija je dio projekta apap – Izvedbena Europa 2011.-2016. Ovaj projekt financiran je od strane Europske komisije. Sadržaj komunikacije je isključiva odgovornost autora i u nijednom slučaju ne predstavlja stajališta Europske komisije.

Zadnja izmjena: 17. Prosinac 2013. u 14:06

Matea Bilosnić: THIS IS YOU - umjetnička rezidencija

Matea Bilosnić bit će u Teatru &TD na umjetničkoj rezidenciji s projektom This is you od 1-23.12.13.

Projekt This is you započeo je kao istraživanje solo forme na festivalu Monoplay 2013. godine. Početna ideja samog sola bila je prenošenje pokreta nastalog u specifičnim kulturološkim i socijalnim uvjetima. Konkretno, izdvojila sam motiv kretanja svojstven određenom glazbenom žanru. Ponavljajući taj motiv i konstantno mu mijenjajući uvjete i okvir unutar kojeg se izvodi, stvara se hibridni oblik značenja odabranog motiva.

Sam motiv svojstven određenim tipovima ljudskog kretanja na koncertima, izabrala sam zbog načina na koji komunicira namjeru zabave, užitka ili ugode, koji povezujem s namjerom koju uočavam kada koristim tijelo kao sredstvo izvedbe.

Danas, ples kao proizvod ima specifične produkcijske uvjete nastajanja, a potom i same prezentacije. Zanimljiv mi je bio skriveni način nastajanja i reprezentacije plesnog čina unutar nekog socijalnog događaja. Takav izolirani isječak nečega što nastaje kao čista ljudska potreba izražavanja, pokušala sam staviti u kontrolirane uvjete izvedbe pred publikom, u kojoj svjesnost izvođača i publike mijenjaju sam kontekst.

Na koji način rekonstruiramo zabavu? Kojim sredstvima se koristimo na sceni? Kada socijalno ponašanje postaje performativ?

Osim samog scenskog pitanja, zanima me i razrada ideje o zabavi koja ima svoj stimulans - bilo kulturološki, socijalani, biološki ili kemijski.

Mijenjajući glazbene podloge javlja se pitanje pripadnosti određenog plesnog motiva određenom žanru glazbe te pripadanja samog čina plesa određenom socijalnom kontekstu.

Zanima me rezidencija kao forma procesa u kojemu bih nastavila eksperimentirati s ovom idejom, te ga javno prikazala.

This is you (work in progress) Monoplay 2013.


Matea Bilosnić, rođena je 8. siječnja 1991. godine u Zadru.

Plesno obrazovanje započinje na tečajevima Zadarskog Plesnog Ansambla i u Glazbenoj školi Blagoja Bersa. Nakon završene gimnazije upisuje „Salzburg Experimental Academy of Dance“ te je ove godine uspješno diplomirala. Dio je produkcijskog tima „Monoplay“ festivala solo forme u Zadru gdje ujedno i prezentira osobne uradke. Trenutno radi sa Zagrebačkim plesnim ansamblom kao vanjski suradnik u koreografiji Daniela Abreua.

Zadnja izmjena: 04. Prosinac 2013. u 12:18

Temporaries u &TD-u!

ANA DUBLJEVIĆ, DUŠAN BROĆIĆ, IGOR KORUGA, JOVANA RAKIĆ KISELČIĆ, LJILJANA TASIĆ, MARKO MILIĆ (RS):TEMPORARIES

20.8. – 2.9.2013. non stop @ Velika &TD

APAP – IZVEDBENA EUROPA, umjetnička rezidencija


Od 20. kolovoza do 2. rujna 2013. godine umjetnici Ana Dubljević, Dušan Broćić, Igor Koruga, Jovana Rakić Kiselčić, Ljiljana Tasić i Marko Milić gostovat će na rezidencijalnom programu u Studentskom centru u Zagrebu, kako bi nastavili rad na djelu Temporaries.

Temporaries je umjetnički projekt koji se u širem smislu bavi privremenošću kao radnim uvjetima u kontekstu nezavisne scene izvedbenih umjetnosti u Beogradu, i u međunarodnom kontekstu suvremenog plesa i performansa. Projekt predlaže analizu, promjenu, propitivanje i isprobavanje “zajedništva“ na mikrorazini, u određenom kontekstu u kojem se izvodi te na individualnoj razini gostujućih sudionika.  Ovakav prijedlog manje se odražava kroz društveni i politički aktivizam u umjetnosti, a više se oslanja na političnost kao aspekt umjetničkog rada ili umjetničke prakse, koja “se odnosi na načine na koji ona djeluje i intervenira u javnoj sferi, u vezi s raspravama i sukobima oko subjekata i objekata koji u njoj sudjeluju, raspodjele mjesta i moći među njima, ideoloških diskursa koji oblikuju zajednički, simbolički i čulni poredak društva“ (Vujanović, 2011).

Opširnije

Zadnja izmjena: 25. Kolovoz 2013. u 13:23

Rezidencija u rujnu 2013.: Boris Gibé & Florent Hamon

BORIS GIBÉ & FLORENT HAMON (FR): MOUVINSITU

5.-19.9.2013. non stop @ Velika &TD

CIKLUS FRANCUSKIH AUTORA & APAP – IZVEDBENA EUROPA, umjetnička rezidencija

U suradnji s FRANCUSKIM INSTITUTOM U ZAGREBU, http://institutfrancais.hr

Mouvinsitu je šesti projekt kolektiva Les Choses de Rien a rezultat je suradnje Borisa Gibéa i plesača i filmaša Florenta Hamona. To je proces kojem se pristupalo kroz prizmu koreografije i vizualnih umjetnosti. Ovaj rad na granici umjetničkih disciplina razvijao se tijekom tri godine. Prve dvije bile su posvećene istraživanju pokreta i filmskog rječnika te su rezultirale serijom kratkih filmova (What comes down must go up, bio je prvi u nizu tih eksperimenata).  Treća godina bit će posvećena stvaranju koreografskog rada povezanog s izložbom. Mouvinsitu želi stvoriti fikciju o gubitku dodira sa stvarnošću korištenjem metoda filmske montaže. Ideja je fizički eksperimentirati s prazninom i njenim odnosom s tragedijom koju su razumjele velike figure poput Bustera Keatona. Performans istražuje pisanje scenarija na pozornici da bi istražio proces sna i kolektivne “izmišljotine“ u koju ulažemo.

Why so serious from Mouvinsitu on Vimeo.

Kreacija i izvedba: Boris Gibé i Florent Hamon.

Suradnik: Mohamed Benaji

Produkcija: Les Choses de Rien

Umjetnička rezidencija je dio projekta Apap – Izvedbena Europa 2011.-2016. Ovaj projekt financiran je od strane Europske komisije. Sadržaj komunikacije je isključiva odgovornost autora i u nijednom slučaju ne predstavlja stajališta Europske komisije.

Zadnja izmjena: 23. Kolovoz 2013. u 14:55

&TD u rezidenciji: DEWEY DELL "MARZO"

DEWEY DELL (IT): MARZO

6.-14.9.2013. non stop @ Kino SC

CIKLUS MLADIH TALIJANSKIH AUTORA & APAP – IZVEDBENA EUROPA, umjetnička rezidencija

Dewey Dell dolaze na umjetničku rezidenciju u Zagreb kako bi se pripremili za premijeru svog novog projekta Marzo na steirischer herbst festivalu u Grazu.

Scena je zamišljena kao prostor udaljen od stvarnosti. Izgleda poput kratera koji je nastao padom meteora prije par milijuna godina. Kao kroz mikroskop, ili pak teleskop, gledamo ljude koji nastanjuju taj krater, kako se kreću poput mikroba ili poput planeta. Čak i ako znamo da gledamo u nekoga tko je toliko daleko, možemo razumjeti da su ti ljudi slični nama samima. Čini se da žive priču koja priča o utjecaju koji je svemir davno pretrpio.

Ovu dramu promatramo sa Zemlje, a ogroman prostor koji nas dijeli od ovog spektakla rasteže i samo vrijeme. Radnju ne možemo smjestiti ni povezati s određenim razdobljem. Kada bi nas ljudi iz kratera mogli vidjeti, vidjeli bi samo pretpovijesnu Zemlju naseljenu dinosaurima. A tada je ožujak stigao na svijet. Ožujak je oduvijek bio mjesec rata: zima se povlači i proljeće daje znak za povratak na bojno polje. Od 2007. godine talijanski umjetnici, u okviru kolektiva Dewey Dell, rade na svojim plesnim radovima koji stvaraju impresivne, zadivljujuće atmosfere i prostore zahvaljujući savršenoj međuigri koreografije, kostima, svjetla i glazbe. Za Marzo su također surađivali s dramskim piscem Kurom Taninom i japanskim ilustratorom Yuichijem Yokoyamom. Yokoyama, čiji crteži kombiniraju svježinu s dubinom vremena i prostora neuobičajenom za stripove, zadužen je za kostime.

(foto Lorenza Daverio)

Koncept: Dewey Dell (Agata Castellucci, Demetrio Castellucci, Teodora Castellucci, Eugenio Resta)
Asistent režije: Kuro Tanino
Kostimi:Yuichi Yokoyama 
Izvode: Agata Castellucci, Teodora Castellucci, Eugenio Resta & Enrico Ticconi
Koreografija: Teodora Castellucci
Originalna glazba: Black Fanfare / Demetrio Castellucci
Dizajn svjetla i scene:  Eugenio Resta
Izrada kostima: Fly-Inflate, Giovanna Amoroso e Istvan Zimmermann / Plastikart & Atelier Pietro Longhi
Izrada scenografije: Fly-Inflate & Vito Matera

Produkcija: Dewey Dell
Koprodukcija: steirischer herbst, BUDA Kunstencentrum (Kortrijk) za NEXT International Festival & Centrale Fies (Dro)
Uz potporu: APAP - Advancing Performing Arts Projects, Tanzfabrik Berlin, Sveučilište u Zagrebu – Studentski centar u Zagrebu – Kultura promjene
Dewey Dell je dio projekta Fies Factory / Centrale Fies.

Umjetnička rezidencija je dio projekta Apap – Izvedbena Europa 2011.-2016. Ovaj projekt financiran je od strane Europske komisije. Sadržaj komunikacije je isključiva odgovornost autora i u nijednom slučaju ne predstavlja stajališta Europske komisije.

Zadnja izmjena: 24. Kolovoz 2013. u 11:55

Gérald Kurdian i "The Strength of Things"

GÉRALD KURDIAN (FR): THE STRENGTH OF THINGS

15.-22.9.2013. non stop @ dvorana SEK Teatra &TD, umjetnička rezidencija

U koprodukciji s festivalom Perforacije te u partnerstvu s Francuskim institutima u Parizu i Zagrebu.


Od objavljivanja prve ploče pod nazivom This is the hello monster!, Gérald Kurdian razvio je jedinstven pristup glazbenoj izvedbi propitujući naše drugačije odnose prema spektaklu i prilagođenu razmjenu njegove proizvodnje. Premda uglavnom radi na pozornici, on svejedno pokušava razbiti njene granice, koristeći pop glazbu i njeno okruženje kao stimulirajući alat kritičkog oruđa. Danas želi ponovno eksperimentirati s izazovom nove ploče te istom aktivnošću propitivati svoje vlastito razumijevanje onoga što koncert može biti, sve to u okviru projekta The Strength of Things.

Imaginarno polje projekta The Strength of Things okuplja ideje starenja tijela, povijesti tehnološkog napretka, političkih sukoba ili seksualnih praksi, na primjer. On suprostavlja osnove pop skladanja (stih-refren-stih-refren-most-refren) i sinergijske upotrebe različitih dokumenata uzorkovanih na internetu, proizvedenih aplikacijama za iPad (3D modeliranje, proširene stvarnosti, itd.) ili snimljene uz pomoć ezoteričnih praksi (vidovnjaci, energetičari, astrolozi, itd.), poslovnih ljudi i ljudi pretplaćenih na teretanu.

Uživo se odvija kao prošireni koncert s različitim objektima (pjesme, video projekcije, radnje) koji bi se simultano mogli pozvati na i ispitivati kodove pop kulture koja se okreće oko arhaizma svoje kolektivne tradicije i industrijskih perspektiva svog marketinga. Stoga u sebi nosi brojna pitanja koja se odnose na napredak i utjecaj naših medija i domaćih novih tehnologija (tableta, računala, smartphoneova) na naša tijela, naš imaginarij, naš doživljaj stvarnosti. To je u neku ruku pokušaj obuhvaćanja našeg kolektivnog nesvjesnog i prilika da se dobije globalni pogled na čudni i ponekad apsurdni dijalog koji suvremeni pojedinci vode sami sa sobom.

Zadnja izmjena: 31. Kolovoz 2013. u 12:28

Umjetnička rezidencija "THE ILIAD, 3 MEN AND A HOLE"

FELIX OTT (DE) i MARKO JASTREVSKI (HR): THE ILIAD, 3 MEN AND A HOLE

30.9.-13.10.2013. non stop @ KinoSC

APAP – IZVEDBENA EUROPA, umjetnička rezidencija

Trojica muškaraca, gravitiraju oko jedne jedine rupe igrališta zvanog Golf klub Troja. Nalazimo se negdje između Europe i Azije, gdje su tragovi drevnog rata sada prekriveni modernim terenom razigranog sukoba čija su pravila savršeno poznata trojici elegantnih igrača. Sve što možemo jeste gledati ih, promatrati odnose koji konstruiraju i dekonstruiraju osobnosti na djelu – uključujući i nas – u ovoj igri koju poznajemo, ali je ne razumijemo u potpunosti. Je li počela? Nije li uvijek već počela, u obliku onog stalnog “prije početka“ u kojem je sve još uvijek moguće i nikada nije nepromjenjivo u jednom jedinstvenom obliku?

Prema tome, kretanje sukoba nije više usmjereno na vanjski problem, već preuzima oblik višeslojne spirale kojom upravlja rupa, temeljnom prazninom koja trajno preraspodjeljuje tri identiteta i vrstu tla po kojem stupaju. Oni ne idu dalje, nego idu dublje; svaki je od njih na osobnom putovanju, ali koje se događa izvan granica individualne osobnosti, jer borba nije za jasnopredstavljanje ovog ili onog poznatog lika (Ahileja, Hektora ili Agamemnona...) nego za priliku prelaska iz jedne prisutnosti u drugu, iz jedne estetike u drugu, iz jednog svijeta u drugi. Slijedimo ih, ponukani njihovom delikatnom i zastrašujućom dekadencijom koja je dopustila sustavu da iskoči iz svoje središnje točke što igru i igrače dovodi u krizu, prisiljavajući ih da ponovno izmisle način stajanja. A zbog ovoga, vrijeme je da pogledamo u rupu.

Uz zaokret pažnje uzrokovan ovim trima osjetljivim vodičima, zaranjamo kroz slojeve vremena, prelazimo različite razine imaginarnog, ukazanja i snova uništenih na onome na čemu se izgradila naša povijest, prelazimo od modernepolitičke pozornice do antičkog polisa, i natrag u svoju sadašnjost otkrivenu u svojoj nevidljivoj igri...i putovanje se nastavlja. Nikada nije završilo. Ono je, kao beskrajno ponavljanje početka, naša Ilijada.

Više!

Koncept, režija: Felix Mathias Ott

Dramaturška suradnica: Camille Louis

Asistent: Andreas Müller

Trenerica: Helga Wretman

Glazba: Alex Kassar

Dizajn svjetla: Martin Pliz

Izvođač: Gaspard Guilbert, Marko Jastrevski, Nils Ulber

Scena: Jonas Pim Simon

Grafički dizajn: Edgar Leciejewski

Produkcija: Inge Zysk

Produkcija: Felix Mathias Ott

Koprodukcija: Sveučilište u Zagrebu, Studentski centar u Zagrebu, Kultura promjene, Tanzfabrik Berlin.

Uz financijsku potporu: Haupstadtkulturfonds Berlin

Uz podršku: Apap / advancing performing arts project


Felix Mathias Ott (DE) uglavnom se bavi plesom i koreografijom na području suvremenih izvedbenih umjetnosti, na potezu između Pariza i Berlina. Prvo je studirao scenografiju te se svojim performativnim korijenima vratio tijekom studija Contemporary dance, Context, Choreography na HZT-u Berlin u suradnji s UDK i Ernst Busch Hochschule u Berlinu. Od tada djeluje kao scenograf, video umjetnik, izvođač (ples/gluma), autor i koreograf diljem Europe vlastitih kreacija ili u suradnji s umjetnicima poput Mathilde Monnier, Borisa Charmatza, Björna Melhusa, Krzysztofa Warlikowskog, Yvesa Noela Genoda, Clementa Layesa, Maud le Pladec, Djega Agulla, među ostalima. Rad Felixa Otta više teži stvoriti refleksivne nego konceptualne prostore, u kojima se gledatelje poziva da otkriju svoje nesvjesne svjetove, da se oslanjaju na vlastitu kreativnost da bi ponovo stvorili svijet uz pomoć fragmenata koje im predlaže umjetnikov nadrealni tekst. U okviru ovoga Felix želi stvoriti tihi uron iz stvarnosti u fikciju koja se želi suprotstaviti našim modernim načinima primanja informacija i utjecaja sa vrištećih manipulativnih slogana. On se zalaže za suradničke procese u kojem se različiti mediji i pristupi nalaze u dijalogu, ne u logici dekorativnog slaganja, nego u trajnoj diferencijaciji. Dobitnik je nekoliko nagrada: 2009. godine nagrade “Mr.Bot“ Classic-Clip, 2010. godine dobio je Silver Leopard za ulogu u Les Enfants de la Nuit i u 2011. njemačku nagradu Shortfilm Prize za Live Action Hero.

Zadnja izmjena: 30. Kolovoz 2013. u 12:37

Umjetnička rezidencija "Virgilio brucia"

23.09.-2.10., 2013. Anagoor: Virgilio brucia @ Polukružna &TD– umjetnička rezidencija za novi kazališni projekt (u sklopu koje Radionica tradicijskog pjevanja s hrvatskim solističkim i zborskim pjevačima 25.-30.9.)

Anagoor će svoje istraživanje započeti od književnog naslijeđa Vergilija (Bukolike, Georgike, Eneida) kako bi progovorili o društvu u kojem živimo u kontinuiranom egzilu. Većina ljudi živi svoje živote percipirajući se iskorijenjenima i u nemogućnosti da shvate značenje povijesti, budući smo išibani njezinim vjetrovima. Samo oni koji sjede izvan povijesti moći će prosuđivati o akcijama, izborima, dobrom i lošem.

Kao i obično u njihovom radu Anagoor se želi povezati s bolnom jezgrom, u ovom slučaju s epicentrom Vergilijeve poezije čiji stihovi djeluju kao pjevajući glasovi: onaj mladog dječaka, nostalgijom ispunjenog glasa za izgubljenom i nikad zaboravljenom Mantovom; onaj osjećajnog mladog čovjeka koji je prisiljen da se nosi s nemilosrdnim mehanizmima povijesti i moći; onaj zrelog muškarca opsjednutog idejom nedostatka vremena i snage da dovrši svoje djelo jer je cilj koji si je postavio previsoko; glasove masa ljudi koje su kao stoku selili natrag i naprijed kroz Carstvo; glasove pojedinaca koji se pitaju koje je njihovo mjesto (fizički i metaforički) u velikoj shemi stvari.

Stoga, po pitanju sadržaja Anagoor želi nastaviti svoje istraživanje korijena, povijesti i politike, dok će s formalnog stajališta biti nanovo istraženi oblici tradicije, ovog puta kroz drevnu poeziju i kroz oblike tradicijskog pjevanja. Anagoor želi upoznati stručnjake u pjevanju tradicijskih napjeva s područja Hrvatske i regije jer po njihovom mišljenju ta vokalna tradicija, unatoč njenim vrlo složenim i profinjenim formama, nije još izgubila intimni kontakt sa zemljom.

„Virgilio brucia“ znači Vergilije gori – ovo je igra riječi budući da se unutar talijanske forme pjesnikovog imena, Virgilio, krije drevno ime Troje, Illium, Ilio, na talijanskom. VirgILIO BRUCIA – TROJA GORI. Ovo nas podjeća na početak Eneide ali i na početak zapadne literature i kulture. Nasilan početak priče o ljudima u neprestanom pokretu i bijegu.

Anagoor će punih šest dana raditi s hrvatskim pjevačima nakon čega će izvesti javnu prezentaciju rezidencije i radioničkog rada.

Umjetnička rezidencija je dio projekta Apap – Izvedbena Europa 2011.-2016. Ovaj projekt financiran je od strane Europske komisije. Sadržaj komunikacije je isključiva odgovornost autora i u nijednom slučaju ne predstavlja stajališta Europske komisije.


Zadnja izmjena: 04. Rujan 2013. u 18:59

25.2.-10.3. non-stop &TD U REZIDENCIJI – Karol Tyminski

25.2.-10.3. non-stop &TD U REZIDENCIJI – Karol Tyminski, u sklopu Apap-Performing Europe @ Teatar
&TD i Kino Forum

Beep (radni naslov) nova je plesna predstava mladog poljskog koreografa i izvođača Karola Tyminskog koji proučava fenomen psihofizike koji se događa kod ekstremnih fizičkih napora ili ekstremnih psihičkih stanja. Naslov Beep uzet je od termina “Beep test”. Ovaj test procjenjuje motorne kapacitete ljudske izdržljivosti. U ovom slučaju motorni kapaciteti su shvaćeni kao osobna snaga kojom se suprotstavljamo mogućnosti umora i dugoročnoj sposobnosti za obavljanje određenog posla. Predstava je zamišljena kao punk koncert u kojem će sudjelovati plesač i nekoliko muzičara.

Umjetnička rezidencija Karola Tyminskog dio je međunarodnog projekta APAP – Performing Europe koji se održava uz potporu Europske komisije u sklopu Programa Kultura 2007.-2013.¸Sadržaj ove publikacije odražava isključivo stavove autora i Europska komisija ne preuzima odgovornost za bilo kakvo korištenje informacija koje se ovdje nalaze.

Zadnja izmjena: 07. Veljača 2013. u 15:02

21.1.-21.2.2013. &TD u rezidenciji - Roberta Milevoj

„Roberta, opet “ (radni naslov) je novi solo Roberte Milevoj inspiriran plesnim filmom Contrada u režiji Matije Debeljuha.  Predstava nastaje kao reakcija na bivanje u prirodnom okruženju i promišljanju veze između osobnog doživljaja i scenskog potencijala koje takvo iskustvo nosi sa sobom, kao i veze između filmskog i plesnog medija te njihovog međusobnog utjecaja na razini izvedbe.

Kako je moguće percipirati vanjski prostor obitavanja slično kao i izvedbeni scenski prostor. Je li ovaj prvi mjesto iz kojeg crpimo inspiraciju za ovaj sljedeći u kojem se djelo realizira. Je li moguće da se prostor transformira jer se naša percepcija naspram njega mijenja. Da li je moguće uspostaviti novi imaginarni prostor kroz senzaciju tijela i njegovih perceptivnih sposobnosti. Da li je ono što vidimo zaista upravo to što vidimo ili je moguća neka druga ideja nečeg poznatog i definiranog.

Zadnja izmjena: 27. Prosinac 2012. u 14:08

Hrvatski umjetnici odlaze na rezidenciju u Litvu u sklopu „SC u Rezidenciji“!

SC u Rezidenciji Kulture promjene Studentskog centra i Litavska Unija kompozitora na umjetničku rezidenciju u Druskininkai u Litvi od 18. lipnja do 1.srpnja, 2012. šalju dva mlada hrvatska umjetnika, skladateljicu Anu Horvat i multimedijalnog umjetnika Davora Sanvincentija. Hrvatski će umjetnici zajedno s mladim kompozitorima i vizualnim/medijskim umjetnicima iz raznih krajeva diljem svijeta dva tjedna boraviti u gradu Druskininkai, 130 km od glavnog grada Litve, Vilniusa, u sklopu programa AIR Druskininkai . Uz individualni rad te zajedničke suradnje umjetnika  na projektima, AIR Druskininkai organizira i zajedničke izlete, večernje javne prezentacije umjetničkih radova te diskusije skladatelja i umjetnika u prostoru Muzeja „M. K. Ciurlionis“.

Opširnije

Zadnja izmjena: 18. Lipanj 2012. u 16:15

&TD u rezidenciji (APAP) – Irena Čurik & Silke Grabinger

Hrvatska kazališna redateljica i dramaturginja Irena Čurik od 12 do 24. lipnja, 2012. surađivati će s austrijskom plesačicom i koreografkinjom Silke Grabinger na razvoju novog desetminutnog kazališnog djela u sklopu druge edicije predstave “Versuchsperson Silke Grabinger”.


Silke Grabinger

Opširnije

Zadnja izmjena: 12. Lipanj 2012. u 13:08

&TD u rezidenciji (APAP) – Budor & Čule: Skok

Umjetničko-dizajnerski duo Dora Budor & Maja Čule od 4. do 20. lipnja u Kinu SC radit će na razvoju svog novog projekta radnog naziva “Skok”.Rezidencija Budor & Čule u Kinu SC održava se u sklopu projekta “Apap – PerformingEurope u kojem navedeni duo sudjeluje kao predstavnik Studentskog centra – Kulture promjene. U sklopu Apap-a, Budor & Čule već su se predstavile u Berlinu i Salzburgu, a u listopadu ih očekuje premijera projekta “Skok” u Bergenu te nakon toga u Zagrebu i Berlinu. Prezentacija rezidencije i projekta “Skok” zakazana je za 18.6.2012. u 19 sati u Kinu SC.

Opširnije

Zadnja izmjena: 31. Svibanj 2012. u 18:33

Mala Kline, Petra Veber, Andrea Božić te Alen i Nenad Sinkauz u rezidenciji u Teatru &TD!

Rezidencijalni program Kulture promjene SC-a&TD u Rezidenciji“ u svibnju će pored već najavljenih poljsko-njemačkih umjetnica koje rade na plesnoj predstavi “Stand up” u režiji i koreografiji Anne Nowicke od 18. do 29.5.2012. u prostorima Teatra &TD ugostiti dvije slovenske umjetnice, kazališnu autoricu Malu Kline, scenografkinju Petru Veber, hrvatsku izvedbenu umjetnicu Andreu Božić te glazbenike i kompozitore AlenaNenada Sinkauza.

Opširnije

Zadnja izmjena: 23. Svibanj 2012. u 19:35

Anna Nowicka: Stand up & besplatan plesni trening u &TD-u!

Rezidencijalni program Kulture promjene SC-a „&TD u Rezidenciji“ u svibnju će u prostorima Teatra &TD ugostiti pet poljskih i njemačkih plesnih autorica Annu Nowicku, Magdalenu Ptasznik, Claire Vivianne Sobottke, Katarzynu Szugajew i Sandru Blatterer. Umjetnice će od 3.-25. svibnja, 2012. raditi na predstavi „Stand up“ u režiji i koreografiji Anne Nowicke.

Opširnije

Zadnja izmjena: 03. Svibanj 2012. u 22:38

Mala Kline, Petra Veber i East Rodeo u rezidenciji u Teatru &TD!

Rezidencijalni program Kulture promjene SC-a „&TD u Rezidenciji“ u novoj godini nastavlja s programom te će od 8. do 16. veljače, 2012. u prostorima Teatra &TD ugostiti dvije slovenske umjetnice, kazališnu autoricu Malu Kline, scenografkinju Petru Veber te hrvatski dio benda East Rodeo, Alena i Nenada Sinkauza. Umjetnici će raditi na predstavi „Eden“ u produkciji Pekinpah – Kink Kong i E.P.I. centra te koprodukciji DasArtsa, Teatra &TD i En-Knapa.

Veljača u &TD predstavit će veći dio &TD-ovih prošlogodišnjih produkcija i koprodukcija, započeti s prvom u nizu kazališnih radionica (Radionica kompozicije i izvođenja imidža pod vodstvom Male Kline), nastaviti projekt „&TD u Rezidenciji“ koji mladim međunarodnim umjetnicima omogućuje rad na projektu u Hrvatskoj i kontakt s hrvatskom scenom, poslati Irenu Čurik, mladu kazališnu autoricu na rezidenciju u u Tanzfabrik Berlin u sklopu međunarodnog i sredstvima EU Programa Kulture potpomognutog projekta „Apap-Performing Europe“ te ponuditi još jedan modul rada.

Opširnije

Zadnja izmjena: 08. Veljača 2012. u 11:59

Lee Delong i ekipa predstave Slavuj u rezidenciji u Kinu Forum!

&TD u Rezidenciji: „Slavuj“ /  11. – 31. Siječnja, 2012. godine @ Kino Forum

9.2.2012. u 20h PRETpremijera @ MCUK, Scena Travno (Božidara Magovca 17); ulaz besplatan!

10.2.2012. u 20h PREMIJERA @ MCUK, Scena Travno (Božidara Magovca 17); www.cirkusanti.hr

Opširnije

Zadnja izmjena: 08. Veljača 2012. u 12:04

Mala Kline, Julian Hetzel, Anna Nowicka: Orlando

13.-18.6. EDU&TD: Negotiating My Bliss (Mala Kline) - radionica kompozicije 
18.6.2011. 15h Prezentacija radionice @ polukružna dvorana Teatra &TD

'Negotiating My Bliss' – radionica kompozicije
Voditeljica radionice: Mala Kline
Suradnici: Anna Nowicka i Julian Hetzel

13 – 18/6/2011, svakodnevno 10– 14h, 15–18h
U subotu 18.6. od 15h otvorena prezentacija samostalnih radova polaznika.


"Radionica se temelji na istraživanju različitih alata i pristupa koji omogućuju stvaranje vlastitih samostalnih radova. Koristimo se tehnikama i principima slikovnih prikaza i snova i primjenjujemo ih na vlastiti rad u fizičkom kazalištu. Radionica započinje istraživanjem slikovnih prikaza koji se razvijaju kroz tijelo i otkrivaju osobne teme karakteristične za svakog pojedinog sudionika. Ove se teme istražuju kroz pokret, glas i tekst. Tako stvaramo kratke partiture pokreta s kojima se zatim igramo, slažemo ih jedne na druge i jedne uz druge čime svatko stvara svoj vlastiti samostalni rad. Zanima me kako ćete simultano izvoditi tekst i pokret tijela, kako ćete pregovarati između vanjske i unutarnje pozicije, glume i autentičnosti, fikcije i stvarnosti, umjetnog i realističnog. Zanima me kako će se određena dramaturgija, način bavljenja vremenom i prostorom, objektima i kontekstima razviti u individualnim radovima." (Mala Kline)

Opširnije

Zadnja izmjena: 08. Veljača 2012. u 11:32

N. Chirco, M.Kline & B. Popović u rezidenciji

STREAMLINE Streamline Project – Studio for performance „ REGINE“ (Queens)

PONEDJELJAK, 15. LIPNJA U 12 SATI U SC – TEATRU &TD- DVORANI SEK


OTVORENA PROBA kao zaključak prvog istraživačkog susreta oko realizacije projekta, tijekom 9 dana umjetničke rezidencije u Teatru &TD.

Koncept: Nhandan Chirco

Izvođači u rezidenciji:Nhandan Chirco – Italija / Mala Kline – Slovenija / Branko Popović – Srbija

Dizajn zvuka, živa manipulacija elektronskom glazbom: Milan Aleksić – Srbija

Specijalno pojavljivanje: Ana Takač i Vera Chirco Popović

Opširnije

Zadnja izmjena: 08. Veljača 2012. u 11:28

Peter Sciscioli i Ana Sofrenović u rezidenciji!

12.-25.3.2011. - UMJETNIČKA REZIDENCIJA + PREZENTACIJA RADA U NASTAJANJU + RAZGOVOR @ Teatar &TD

Autori i izvođači: Peter Sciscioli (New York)Ana Sofrenović (Beograd)

&TD u REZIDENCIJI u ožujku će na radni i kreativni boravak ugostiti mlade izvođače iz Srbije i Amerike.

Nakon dvotjednog nastavka istraživanja i rada na site-specific projektu radnog naslova "Trails" koji je započeo na ljeto 2010. godine, njujorški će izvođač i koreograf Peter Sciscioli i srpska glumica i vokalistica Ana Sofrenović podijeliti dio svog procesa ka novom radu te 25. ožujka, 2011.predstaviti svoj rad u nastajanju zagrebačkoj publici.

Opširnije

Zadnja izmjena: 08. Veljača 2012. u 11:26

Poor Dog Group u Rezidenciji

8.-19. lipnja, 2009. Poor Dog Group u Rezidenciji radi na svojoj najnovijoj predstavi THE INTERNATIONALISTS


Poor Dog Group je losanđeleski kolektiv scenskih i medijskih umjetnika predanih njegovanju prepoznatljive estetike kroz uzbudljive suradnje. Njihova misija je razviti originalan kazališni izraz kroz stvaranje novih radova i radikalno ispitivanje postojećih tekstova; redefinirati, educirati i širiti vlastitu percepciju performativne i kazališne forme; privući novu publiku; koristiti eksperimentalne metode u radu s tijelom, tekstom i tehnologijom; modelirati novi američki teatar; razvijati kultivaciju bezgraničnog i periodičnog prostora.



PDG u Zagreb dolazi adaptirati svoj najnoviji rad, The Internationalists, za hrvatsku publiku. Ova predstava kroz leće informacijskog doba ispituje američku kulturnu memoriju 'svemirske utrke' za vrijeme hladnog rata. Scena će biti prilagođena koristeći nađene objekte hrvatskog podrijetla, ili pak, infiltrirajući istočno-europsku kulturnu ikonografiju u postojeći svijet Amerikanaca potvrđujući njihovu dominaciju na vrhuncima tenzija hladnog rata. Osim rezidencije i rada na njihovoj posljednjoj predstavi, Teatar &TD će ugostiti Razgovore s PDG, povezujući ih sa zagrebačkim studentima, umjetnicima i kulturnim radnicima. Zagrebačka rezidencija završiti će javnom prezentacijom njihovog rada 19. lipnja u Teatru &TD.

Opširnije

Zadnja izmjena: 08. Veljača 2012. u 11:14